Stilgehouden.nl

Kant B: SF9 kan het allemaal

Bron

SF9 heeft sinds hun debuut in 2016 zowat elk concept onder de zon geprobeerd. De negenkoppige jongensgroep ontbrak nooit aan talent, maar kan zeker worden bekritiseerd vanwege zo'n lange identiteitscrisis. In een branche die zo vol zit als die van hen, is onderscheidend vermogen een must. Gelukkig was hun zoektocht niet vruchteloos. SF9 is uiteindelijk naar voren gekomen als enigszins onwaarschijnlijke fakkeldragers van een steeds zeldzamer merk volwassen, ongegeneerd sensuele K-pop.

De jarenlange experimenten van SF9 gingen echter niet verloren. Hun hobbelige traject heeft hen een werkelijk eclectische discografie opgeleverd, met voor elk wat wils. Wat nog belangrijker is, SF9 heeft keer op keer bewezen dat ze, ongeacht welke uitdaging ze op hun pad krijgen, de taak aankunnen. Het is een goede zaak dat SF9 een langetermijnstijl heeft gevonden om hun eigen stijl te noemen. Hun vermogen om muzikale kameleons te zijn mag echter niet worden onderschat. Zelfs als ze zich in hun suy K-pop-huis hebben gevestigd, blijven de vrijloopneigingen van SF9 doorschijnen en hun huidige releases verbeteren.

Een van SF9's vroegste opvallende b-kantjes is het vreemde en prachtige "Jungle Game", van hun eerste mini-album Burning Sensation . Het is een spirituele opvolger van SF9's debuutb-kant met een hoog octaangehalte "KO ", compleet met zijn eigen acrobatische choreografie . Maar wat "Jungle Game" echt onderscheidt in een zee van agressief energieke K-pop, is de muzikale creativiteit. Het gebruik van ritmische nonsensteksten om het skelet van het nummer te helpen bouwen is ingenieus. Hierdoor kunnen de elektronische beats die ook het fundament vormen van "Jungle Game" onder controle blijven, en buiten het territorium blijven, zonder dat het nummer momentum verliest.

"Jungle Game" zou een geweldig spelthema hebben gemaakt. Je kunt praktisch kleine gepixelde karakters zien stuiteren op het ritme. Het nummer toont het vermogen van SF9 om niet alleen een gemeenschappelijk concept aan te nemen, in dit geval het door videogames geïnspireerde actienummer, maar er ook een eigen geestige draai aan te geven.

De volgende release van SF9, Breaking Sensation, heeft een opvallende b-kant van een heel ander soort. Waar "Jungle Game" modern en experimenteel is, is "Hide and Seek" een goedkope retro-throwback. Vrolijkheid is de dominante emotie, met veerkrachtige ritmes en schattige hoorns die de honingachtige zang van SF9 complimenteren. SF9 zet zich volledig in voor de vintage-stijl van "Hide and Seek", zelfs door te werken met teksten die, zoals zoveel old school-nummers, onmiskenbaar griezelig zouden zijn in een minder gemakkelijke muzikale context:

Denk je dat ik je hart niet ken, alleen omdat je het verbergt?

Stom, waarom zie je niet hoe mijn hart alleen naar jou uitkijkt?

Ik kan je zien, het is moeilijk om te doen alsof ik het niet weet

Ik kan alles zien

"Hide and Seek" is een kans voor SF9 om te bewijzen dat ze een bal kunnen spelen met een gevestigde muziekstijl, en ze treden op de plaat.

SF9's derde mini-album Mamma Mia! is, afgezien van Dawon 's afschuwelijke haar, een zeer solide release. Onder de vele uitstekende b-kantjes op Mamma Mia!, kan "Never Say Goodbye" worden genoemd als een voorbeeld van de balladische talenten van SF9. Tekstueel is het nummer een eenvoudig breakup-nummer. De grotendeels instrumentale productie, hoewel erg mooi, brengt ook niets nieuws op tafel. Het is echter de eenvoud van "Never Say Goodbye" die de prestaties van de SF9 bijzonder indrukwekkend maakt. De groep is in staat om een onoriginele basis te nemen en er een memorabel nummer van te maken door hun overtuigende emotionele levering.

"Never Say Goodbye" benadrukt een van SF9's meest consistente muzikale sterke punten, namelijk de samenhang van hun zanglijn. De meeste zangers van SF9 hebben een gedeelde luchtigheid in hun toon, waardoor ze het zangstokje naadloos tussen leden kunnen doorgeven, zelfs als er zeer snelle overgangen zijn. De eerste minuut van "Never Say Goodbye" is bijvoorbeeld voorzien van een soepel vocaal relais tussen Rowoon , Taeyang , Jaeyoon , Dawon en Inseong. Het knipperen en je zult de aard van deze vocale schakelaars missen, waardoor het nummer voelt alsof het uit een enkele stem komt, waardoor de emotionele kracht wordt versterkt.

De raplijn van SF9 laat ook een grote veelzijdigheid zien in "Never Say Goodbye", waarbij ze hun normaal gesproken keelklanken en snelle leveringen terugbrengen naar een passend treurige plek. Over het algemeen laat "Never Say Goodbye" zien dat de muzikale capaciteiten van SF9 sterk genoeg zijn om zelfs basismateriaal te verlevendigen.

Sensuous' "Photograph" ziet SF9 luchtige synth-pop opnemen terwijl ze zingen over een liefde die zo perfect is dat ze gewoon het moment willen vastleggen:

Oh schat voel me zo speciaal, een perfecte zondag zoals vandaag

Oh mooie jij en ik wil het houden

Jouw foto

Niemand zal "Photograph" ervan beschuldigen diepzinnig te zijn, maar de groep brengt echte finesse in hun kijk op een populair muziekgenre. De vocalisten zweven boven de pulserende beats van het nummer, terwijl de rappers van SF9 'Photograph' naar de aarde brengen met hun snelle en lage verzen. Het resultaat is een nummer dat elke K-pop-luisteraar comfortabel vertrouwd zal aanvoelen, maar op een aangename in plaats van teleurstellende manier. Het is ook vermeldenswaard dat lid Zuho , de meest frequente producer van de groep, tekst- en productiecredits heeft op "Photograph".

Met een sprong vooruit naar 2020, bracht SF9 eindelijk hun eerste volledige album uit, met de toepasselijke titel First Collection. Dit is waar SF9 echt begon vast te stellen wat hun kenmerkende sensualiteit zou worden. Daarom wordt First Collection gedomineerd door uitgesproken humeurige b-kantjes. Maar ook hier is er een spannende variatie.

"Like The Hands Held Tight" en "Stop It Now" zijn bijvoorbeeld beide nummers die getormenteerde romantische relaties aanpakken. De nummers gaan echter voor verschillende muziekstijlen en vallen aan weerszijden van de munt I've done wrong versus you've done me wrong. "Like The Hands Held Tight" houdt zijn eenvoudige productie strak gewikkeld als een val die op het punt staat te springen, vasthouden aan een gematigd tempo en atmosferische instrumentale accenten. Centraal staan de individuele vocale en rapbijdragen van de leden. Taeyang en Hwiyoung blinken vooral uit in het overbrengen van dit melodramatische verhaal van wee:

Dat klopt, ik ben een slechterik en egoïstisch

Ik kan je niets geven, je bent nog steeds dezelfde still

Ga niet weg, ik heb je nu nodig

Ik wil aan je zijde zijn, zodat ik kan rusten, zodat ik mijn vermoeide geest kan troosten

Er is alleen de snijdende wind op de bevroren straten, en het raast

Ondertussen is de productie van "Stop It Now" een veel uitgebreidere aangelegenheid. Een suggestief tokkelinstrument accentueert een gelaagd, synth-zwaar muzikaal landschap. De zang van Jaeyoon en Taeyang schittert omdat ze zo goed passen bij de luchtige sfeer van het nummer, en de keelklanken van Chani en Zuho zorgen voor een cruciale dissonantie. "Stop It Now" heeft een verfijnde schoonheid die past bij de hartverscheurende teksten:

Ik zei dat het pijn deed, tranen vormen zich

Je woorden worden vergif en verspreiden zich

Dat is genoeg, ik weet hoe je je voelt

Dus stop ermee, stop ermee

In een totale ommekeer van stemming, 9loryUS ' "Go High" ziet SF9 in de feeststemming komen. Zuho zit opnieuw in de productiestoel en maakt een feelgood-track vol momentum. Een voortstuwende beat duwt het nummer constant vooruit. Het wordt alleen maar hectischer naarmate het vordert, intense rapverzen afgewisseld met luchtige vocalen die inderdaad “Go High” doen.

Een ander soort feestnummer is te vinden op de volgende release van SF9, hun vierde jubileum-EP Special History Book. " Love No.5 " is een nummer dat zo in een clubafspeellijst zou kunnen schuiven, met zijn staccato-ritmes en pulserende synths. De vocalisten van SF9 voegen wat pit toe aan de dance-trackformule met een royale hoeveelheid ad-libs overal. Ondertussen kan de raplijn van Youngbin, Zuho, Hwiyoung en Chani (die vaak teksten schrijven ) de eer opeisen voor de slimme lyrische vergelijking in het hart van "Love No.5", een verwijzing naar het iconische parfum Chanel No. 5:

Elke keer dat je langskomt, voel ik me alsof ik in de ban ben

Een dromerige wiebel

Een gevoel dat dof is geworden in de tijd dat is gestopt has

Vul deze ruimte, wikkel mijn hele lichaam, controleer me

Je hebt die liefde, liefde nr. 5, liefde nr. 5

"Go High" en "Love No.5" zijn voorbeelden van SF9's nieuwe, meer bekwame benadering van experimenteren. In hun beginjaren was de gevarieerde discografie van SF9 leuk, maar vaak doelloos. Nu kunnen SF9 hun kenmerkende volwassenheid doordrenken in alles wat ze doen, ongeacht hoe nieuw het genre of onverwachte stemming is. Cohesie wordt niet opgeofferd in naam van veelzijdigheid. SF9 doet beide.

Dit is te zien in de meest recente opvallende b-kant van de groep. "Believer" is een nummer op het mini-album Turn Over, en het was ook het laatste optreden van SF9 tijdens hun run op Kingdom. Toepasselijk is "Believer" een episch nummer, boordevol stijgende melodieën en dreunende beats. Het vertegenwoordigt een van de weinige uitstapjes van SF9 naar een bijna sprookjesachtige muzikaliteit, hoewel de synth-afhankelijke productie en dansbare ritmes het nummer binnen de expertise van SF9 houden. Toch bewijst "Believer" eens te meer dat SF9 bedreven is in en bereid is om hun eigen grenzen te verleggen, zelfs op een podium met hoge inzetten als Kingdom.

Kijken hoe SF9 langzaam hun eigen unieke identiteit aanscherpt, was een reis die het waard is om te volgen. Het is ook verheugend dat de groep de neiging tot het nemen van risico's die hun vroege carrière zo opwindend maakten, niet is kwijtgeraakt. Ze hebben ze gewoon verfijnd. Immers, als je het allemaal kunt en het goed doet, waarom zou je het dan niet allemaal doen?

(YouTube[ 1 ][ 2 ][ 3 ][ 4 ][ 5 ]. Teksten via YouTube [ 1 ][ 2 ][ 3 ][ 4 ][ 5 ]. Afbeeldingen via FNC Entertainment)

Gregory