Stilgehouden.nl

Alles neerleggen: eettafels in K-pop MV's

Bron

Stel je voor: een lange, sierlijke eettafel. Normaal plaats voor minstens tien, en vaak beladen met een decadente verspreiding van luxe eten, servies en decoraties. Er zijn mogelijk gigantische kandelaars, misschien zilveren borden. De stoelen zijn onvermijdelijk intimiderend, soms behoorlijk groots. Deze scène is overal bekend, van hervertellingen van gotische sprookjes tot klassieke kunst. Maar de moderne thuisbasis van dit meest kenmerkende symbool is de K-pop-muziekvideo.

En je hoeft helemaal niet ver te zoeken om te zien waarom dat zo is. Kijk maar eens naar G-Dragon 's " One of a Kind ", BAP 's " Honeymoon ", Exo 's " Monster ", Hwasa 's " Maria " en " Twit ", IU 's " 23 ", Oh My Girl 's “ Closer ”, en nog veel meer, en je zult het patroon opmerken. De lange, rechthoekige tafel, normaal gesproken strak van stijl, en meestal beladen met bestek, servies en soms eten. Afgoden zullen er ofwel imposant omheen zitten, stijf en starend, of één persoon zal zijn dominantie aan het hoofd van de tafel laten gelden, mogelijk erbovenop. De symboliek van deze scenario's is rijk, van sociale rigiditeit tot decadentie en zelfs anarchie.

Ten eerste, en vooral, is een eettafel een gemeenschappelijke plek waar mensen samenkomen voor een gedeelde ervaring. Dit lijkt misschien een al te eenvoudige observatie, maar de implicaties hier gaan diep. Want, zoals The Atlantic aangeeft , is dit “symbool van solidariteit” ook een “ritueel van serveren en eten”. Een eettafel is waar mensen samenkomen om bepaalde sociale etiquettes en uitvoeringen uit te voeren, waar je je manieren moet gebruiken en op je woorden moet letten. Bijna als een "podium", zoals het artikel het noemt. In MV's zoals Twice 's " I Can't Stop Me " en BTS " " Blood, Sweat and Tears ", zien we deze rigiditeit door prachtig geplaatste plaatsen en uitdrukkingsloze leden die stevig op hun stoel zijn geplant. Het is belangrijk op te merken dat er in deze scenario's geen voedsel is: de tabel vertegenwoordigt alleen de formaliteit, niets meer.

Beide video's doorbreken deze stijfheid op hun eigen manier; BTS door met een ballon op de tafel te gaan staan (zoals jij doet), en Twice met een enorme motor. Dit is waar K-pop MV's het meeste plezier hebben met deze trope, zoals we keer op keer zien. Een interessant bijkomstigheidje om dit gevoel van anarchie te complimenteren: deze eettafels zijn allemaal volledig westers.

Korea is een land dat bekend staat om zijn eigen gemeenschappelijke eetstijl (zie: de barbecuegrill in de tafel), en een land dat van oudsher een "cultuur van kleine tafels" kende. De tabellen in deze MV's, die hoog en lang zijn, weerspiegelen niets specifiek Koreaans. Of dit duidt op een poging om universeler te zijn, of om specifiek de Koreaanse cultuur te respecteren, is onduidelijk.

Het is misschien een beetje onwennig om over een tafel in Koreaanse stijl te lopen, zoals Lia doet in Itzy 's " Wannabe ", speels het eten en de borden af te trappen, of net zo uitdagend te dansen als Hwasa doet voor haar ongeïnteresseerde gasten in "Twit ”. Deze voorbeelden tonen ons de meer letterlijke elementen van de tafel als "podium", evenals een duidelijke code voor anarchie. Als er iets is wat je niet moet doen op een eettafel, dan is het erop staan. Vaak gecombineerd met weelde (goed geklede gasten in "Twit", of prachtig bestek, champagne en uiteindelijk een kroonluchter in Ateez 's " Antwoord "), wordt deze meest eenvoudige, krachtige regelbreuk misschien wel de snelste steno die K-pop heeft voor het tarten van sociale gewoonten en het mijden van materiële belangen voor iets meer interns.

Net als het grillige theekransje in Alice in Wonderland, kun je de etiquette en het tegenovergestelde allemaal in één frame hebben: lekker zitten voordat chaos regeert. Deze specifieke tafelsetting is verschillende keren genoemd in K-pop MV's , misschien het meest in het bijzonder door The Boyz in hun eigen New York Wonderland ravotten van " DDD ", en IU's "23". In de vorige video is deze tafelsetting de laatste scène van de MV, een surrealistisch maar vreugdevol feest dat niet op zijn plaats is bovenop gebouwen in New York. De nevenschikking hier is meer speels dan openlijk weerbarstig, met het surrealisme van hun theekransje een wereld apart van de ruigere skyline erachter.

Er is een beetje meer rebellie te vinden in "23", waar IU als een Alice-figuur vrolijk speelt met de items op de tafel voordat ze alles via het tafelkleed op de grond trekt. In een lied dat haar eigen plek als opgroeiende volwassene in de wereld verkent, kristalliseert dit specifieke moment het sluwe, geestige geplaag rond haar imago als Korea's 'grote zus'. Door een prachtig beladen tafel te vernietigen, creëert IU in één klap chaos en wanorde. Net zoals ze probeert te doen met haar imago.

Wonderland is ook niet het enige beeld dat kan worden opgeroepen door deze tafelinstellingen. Renaissanceschilderijen zoals Het Laatste Avondmaal illustreren iconische klassieke beelden van groepen verzameld rond een tafel, die complexe machtsverhoudingen uitbeelden. G-Dragon als het hoofd van zijn tafel in "One of a Kind" illustreert precies zijn positie aan de tafel, terwijl BTS hun toneeluitvoeringen van "Dionysus" opende, zelfverzekerd starend van achter een marmeren toonbank.

In hun kalme proclamatie van hun “ Cool ” status koos Weki Meki ook voor een rijkelijk beladen tafel, compleet met bijbels hangend fruit en glazen rode wijn, om hun eigen comfortabele kracht te benadrukken. Als een plaats waar sociale gebruiken het zwaarst wegen, toont het uitoefenen van je controle hier de grootste autoriteit over je eigen wereld, en is het een eerbetoon aan de klassieke beelden die hetzelfde lieten zien.

Maar combineer macht met weelde, en zo vaak is het resultaat het grote verval van decadentie of losbandigheid. Hwasa's gebruik van het symbool in zowel "Twit" als "Maria" demonstreert dit door de nonchalance en hebzucht van haar gasten, zich overgevend terwijl ze het idool negeert dat over hen heen stampt, of hen bloed en afval voedt.

Meer recentelijk in Monsta X 's " Gambler " MV, wordt de lange, versierde tafel zelfs een ruimte van geweld, als een verhitte veiling tussen de leden en gangsters culmineert in een mysterieuze explosie die lichamen en kaarten bezaaid over het laat. Hier legt de eettafel de keerzijde van luxe bloot, door voor ons de louche onderwereld te tonen die het zo vaak ondersteunt.

We kunnen hier zelfs hints van zien in Red Velvet 's " #Cookie Jar ", waar wordt onthuld dat hun schattige mini-tafel met cakes en desserts krioelt van de mieren voordat ze vrolijk worden geplet. Zoveel als er luxe is aan deze symboliek, er is ook de mogelijkheid van het duistere of sinistere daarin.

Voor zo'n schijnbaar simplistisch symbool, bijna alledaags in zijn vertrouwdheid, valt er veel te ontrafelen aan de (soms) bescheiden eettafel. Een plek waar families en tradities samenkomen, een plek voor optredens, weelde en anarchie, en een duidelijke zetel van macht met het potentieel om te corrumperen – het is er allemaal. Deze enorme veelheid aan potentieel lijkt te beantwoorden waarom dit symbool zo gewoon is in de beeldtaal van K-pop. Voor een genre dat zo geniet van het speelse in esthetiek, evenals een ongecompliceerde, niet-bedreigende manier om dieper in te gaan op diepere thema's, is de eettafel een bijna perfecte beeldkeuze. Met dit potentieel zullen idolen ons waarschijnlijk nog lang uitnodigen om plaats te nemen.

(The Atlantic , Korea Times . Afbeeldingen via WM, HYBE LABELS, RBW, Cre.Ker Entertainment, KQ, Starship Entertainment en Fantagio Music.)

Gregory

Hoofden draaien met Love Island-trends: 5 tips voor het gebruik van popcultuur in uw sociale strategie Of het nu jouw type op papier is of niet, Love Island is onmiskenbaar enorm. Sinds de eerste (niet-celebrity) iteratie in 2015 is het enorm populair geworden en is het de kolos geworden die het nu is. De meest gecommercialiseerde show op de Britse televisie, Love Island, is een show over koppelen, hoofden draaien en gedumpt worden. Miljoenen Britten en Ieren stemmen zes avonden per week een uur of langer af, met de felheid en het enthousiasme van elke sportliefhebber. Cruciaal voor sponsors, dit betekent dat er voldoende zendtijd is om hun producten centraal te stellen. Dit jaar verdiende Love Island zijn omroepkanaal ITV £ 12 miljoen aan advertentiekosten voordat de eerste aflevering zelfs werd uitgezonden. Superdrug sponsorde de show in 2017 en rapporteerde 200.000 extra websitebezoeken na elke aflevering en een stijging van 900% in zoektermen voor Superdrug-merken. In 2018 pochte Missguided elke avond dat de show plaatsvond een omzetstijging van 40%. En zelfs buiten de officiële sponsors springen veel merken op de spreekwoordelijke kar om de hype aan te boren. Geïnteresseerd in het benutten van een deel van de hype voor de sociale strategie van uw bedrijf, maar weet u niet hoe? Jo Booth is de eigenaar en algemeen directeur van Social Media Makes Sense , het enige Britse bureau dat uitsluitend gespecialiseerd is in tv en film. Haar bureau heeft grote campagnes geleid voor een breed scala aan programma's, waaronder: BBC One's Poldark, ITV's Endeavour, BBC One's Line of Duty, BBC Two's Hospital en Sky's Portrait Artist of the Year. We spraken met haar om vijf lessen te bespreken die we hebben gezien van de merken die ervoor hebben gekozen om samen te werken met Love Island. 1. Begrijp of het publiek jouw type is op papier Het begrijpen van het publiek is een universele sleutel tot succesvolle campagnes. Vooral bij interactie met de popcultuur is het belangrijk om goed te begrijpen met wie je praat. U moet niet alleen nadenken over hoe ze zich verhouden tot uw bedrijf, maar ook hoe ze zullen reflecteren op uw bedrijf. "Als je probeert een vierkante pen in een rond gat te laten passen, gaat het gewoon niet", zegt Jo. “Als je merkwaarden en die van je publiek niet compatibel zijn met de boodschap die je uitdraagt, zal het niet alleen niet goed landen, het kan zelfs heel schadelijk zijn. Als je geen gesprek voert waar je publiek zich mee kan identificeren, zullen ze een merk vinden dat dat wel kan. Geen publiek, geen klanten, geen business.” Dit geldt met name voor Love Island. De meest bekeken tv-show in het VK, Love Island, heeft aantrekkelijk aantrekkelijke kijkcijfers, maar duik in wat gegevens en dit enorme publiek wordt een beetje specifieker. Ten eerste zijn Love Island-kijkers bijna uitsluitend Millennials en Gen Z. Openbaar beschikbare gegevens hebben ook aangetoond dat dit specifieke publiek verhoudingsgewijs meer geeft om fysieke verschijning, beroemdheid en sociale media dan het algemene Britse publiek. Met deze informatie is het duidelijk waarom typisch "jonge" retail-, mode- en beautymerken zoals Look Fantastic, I Saw It First, Missguided en Superdrug allemaal officiële partners van de show zijn. 2. Trek ze aan voor een praatje: online deelnemen aan het gesprek Love Island is absoluut synoniem met sociale media (inderdaad, veel van zijn deelnemers zijn er beroemd van afkomstig) en vertegenwoordigt daarmee een nieuwe manier van interactie met het publiek. Love Island-kijkers maken veelvuldig gebruik van sociale media om meningen te uiten, commentaar te geven op resultaten en in contact te komen met memes. Met behulp van Advanced Listening van Sprout Social hebben we maar liefst 2,49 miljoen berichten opgenomen waarin Love Island wordt genoemd, met 96,83 miljoen engagementen en een potentieel van 10,94 miljard vertoningen sinds het zevende seizoen van de show begon. Op sociale media worden trends gecreëerd, gedeeld en ontwikkeld; daarom is het naïef om geen strategie voor sociale media te hebben bij het omgaan met popcultuur. Social is inderdaad waar merken kunnen deelnemen aan de Love Island-hype zonder de luxe (of kosten) van een officieel partnerschap of sponsoring. Jo is het ermee eens dat merken zonder een sponsorovereenkomst niet moeten terugdeinzen om deel te nemen aan het gesprek. “Laten we eerlijk zijn, niet veel bedrijven kunnen het zich veroorloven om Love Island te sponsoren. Maar het past perfect bij uw merk, waarom zou u dan niet deelnemen aan het gesprek? Wees herkenbaar, wees interessant, wees geïnteresseerd. Mensen praten niet over 'veilige' merken, ze praten over 'gedurfde' merken.” Missguided, die de show in 2018 sponsorde, heeft sociale media gebruikt om deel uit te maken van het Love Island-gesprek (ondanks dat het niet langer een officiële partner is). Omdat ze niet formeel aan de show zijn gekoppeld, konden ze betrokken raken bij gesprekken en meer als een fan dan als een sponsor klinken. Natuurlijk is deze natuurlijke tone of voice binnen het online gesprek alles terwijl ze hun feed nog steeds doorspekken met producten, verkopen en aanbiedingen.
Stuur nieuwe mannen in voor Liberty en Kaz RN #LoveIsland pic.twitter.com/Z5QhbBMQ6p — Missguided (@Missguided) 8 juli 2021
Deze vrijere en toegewijde sociale strategie wierp zijn vruchten af in 2019, toen het merk nog steeds een aanzienlijk deel van het gespreksaandeel kon claimen, met 157.000 vermeldingen en een bereik van 1,92 miljoen . Missguided is zeker niet het enige niet-officiële bedrijf dat deelneemt aan het gesprek, maar het is een goed voorbeeld van hoe een alomvattende en opportunistische sociale strategie lonend kan zijn, zonder het enorme prijskaartje van sponsoring. 3. Ga door met social commerce Een andere belangrijke overweging is hoe het publiek inhoud consumeert. BARB (Broadcaster's Audience Research Board) heeft gemeld dat Love Island consequent bovenaan de lijst staat van meest bekeken tv-programma's die op andere apparaten dan televisies worden bekeken. Dit is een andere belangrijke attractie van dit specifieke publiek – ze zijn waarschijnlijk al op hun apparaten, wat marketing voor hen net iets gemakkelijker maakt. Officiële modepartner, I Saw It First, heeft dit gedrag gemaximaliseerd. Door de vrouwelijke deelnemers officieel te stylen terwijl ze op date gingen, en wetende dat kijkers de show waarschijnlijk al op een apparaat bekeken, maakte I Saw It First het voor consumenten extreem gemakkelijk om te kopen. Niet alleen waren de deelnemers in wezen de kleding voor hen aan het modelleren, I Saw It First creëerde ook een winkelgedeelte in de officiële Love Island-app. Toen kijkers de app gebruikten om te stemmen op wie van het eiland bleef of van het eiland werd gezet, konden ze meteen outfits kopen die de deelnemers hadden gedragen. Dit resulteerde in een stijging van 67% in de verkoop, 60% stijging van het webverkeer, 250.000 nieuwe klanten op de site , 254% stijging van Instagram-volgers en 61% stijging van Twitter-volgers . 4. Maak een echte connectie met influencer marketing De meer cynische Love Island-kijkers vragen zich misschien af of de deelnemers in de show zijn om liefde te vinden of om contracten te vinden. Het valt niet te ontkennen dat veel van de deelnemers doorgaan met het promoten van allerlei merken op hun Instagram-feeds. Maar hoe effectief zijn influencers voor jouw bedrijf? Na een zomer lang naar de deelnemers op televisie te hebben gekeken, voelt het publiek zich met hen verbonden. Durven we het te zeggen – ze zijn herkenbaar. In een wereld waar authenticiteit schaars is, kan het werken met een influencer een kortere weg zijn om deze te vinden bij je publiek. Nog steeds niet overtuigd? Onderzoek heeft aangetoond dat merken gemiddeld £ 17,21 terugkrijgen voor elke £ 1 die wordt besteed aan een door talent geleide campagne. Dit betekent dat als je op een frisse, authentieke manier contact probeert te maken met je publiek, influencer marketing moeilijk te verslaan is. Lees meer over influencer marketing 5. Maak van luisteren een beetje van jezelf Je merk associëren met iets waar je geen controle over hebt, brengt altijd risico's met zich mee. Als u verwijzingen naar popcultuur, trends of beïnvloeders gebruikt in uw bedrijfsstrategie, is het de moeite waard om vertrouwd te raken met sociaal luisteren . Het volume van de betrokkenheid kan aantrekkelijk zijn, maar het is belangrijk om te weten welke onderwerpen je moet pakken, aan welke gesprekken je moet deelnemen en of je een positief thema hebt of niet. Ja, er is een reële kans dat je viraal gaat, maar zal dat om de juiste redenen zijn? "Love Island draait ALLEMAAL om conversatie, roddels en meningen", zegt Jo enthousiast. “Het is de belichaming van sociale media. Als uw bedrijf dezelfde kernwaarden heeft als de show, moet u aanwezig zijn waar consumenten erover praten en deel uitmaken van de dialoog. Maar net zo belangrijk is de erkenning dat social niet voor elke show, elke keer weer goed is.” Wat hot is of niet met Love Island kan dagelijks veranderen. Love Island is misschien wel de meest gecommercialiseerde tv-show, maar het is ook de meest controversiële; het is dus belangrijk om de schommelingen en rotondes van de publieke opinie goed in de gaten te houden. Evenzo, als je overweegt om met een influencer samen te werken, is het belangrijk dat je weet welke gesprekken er met hen worden gevoerd, maar ook over hen. Met social listening kun je niet alleen onderdompelen in waar mensen het over hebben, maar ook begrijpen hoe ze over deze onderwerpen praten met sentimentanalyse. Alle popcultuur draait om trends, maar vooral bij Love Island is het belangrijk dat je relevant blijft en aan de goede kant van de controverse staat. Love Island is een goed voorbeeld van een eeuwige hype die jaar na jaar exponentieel meer conversatie stimuleert. Hoewel het verleidelijk kan lijken om voorop te lopen en uw bedrijf te associëren met zo'n omvangrijke interesse, is het duidelijk dat de meest succesvolle bedrijven even de tijd hebben genomen om hun strategieën te overwegen. Popcultuurtrends kunnen een geweldige manier zijn om in contact te komen met het publiek, maar het is veel meer dan alleen memes en gifs. Om tastbare bedrijfs-ROI te behalen, is het hebben van een robuuste sociale strategie en begrip van uw publiek essentieel. Niet elke trend past goed bij uw bedrijf; maar als je er een vindt die werkt, is het zeker de moeite waard om te koppelen. Wilt u meer weten over hoe social listening uw bedrijf kan helpen? Er zijn bijna oneindig veel manieren om luisteren te gebruiken, van het beïnvloeden van productontwerp en het vinden van de pijnpunten van uw concurrenten tot het verzachten van een opkomende crisis en het opwekken van nieuwe enthousiaste fans. Bekijk onze gratis gids voor 40 unieke manieren waarop u sociaal luisteren kunt gebruiken om impact te maken op uw bedrijf. Het bericht De aandacht trekken met Love Island-trends: 5 tips voor het gebruik van popcultuur in je sociale strategie verscheen eerst op Sprout Social .

%d bloggers liken dit: